我爱这土地 （男生一次，接着女生一次，男女齐读一次）　　 　　 假如我是一只鸟，（女生） 　　我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：（男生） 　　这被暴风雨所打击着的土地，（齐读） 　　这永远汹涌着我们的悲愤的河流，（齐读） 　　这无止息地吹刮着的激怒的风，（齐读） 　　和那来自林间的无比温柔的黎明……（齐读） 　　――然后我死了，（个人领读） 　　连羽毛也腐烂在土地里面。（齐读） 　　为什么我的眼里常含泪水？（女生） 　　因为我对这土地爱得深沉……（男生）

师:请大家齐读《我爱这土地》。(生齐读。)师:刚刚大家确实齐读了一遍,但仅仅是读了一遍(有意强调“读”字),读的时候没有注意朗诵艺术及技巧。朗读与朗诵是两个概念。希望大家通过自己读的实际行为来理解和区分它们。下面请同学们一齐朗诵一遍这首诗。(生再读,总体音量提高,注意了一些字词的强调。)师:同学们第二遍读得确实有进步。可见在朗诵中正确处理好重音对理解句子以及全篇是大有帮助的。如“激怒的风”、“温柔的黎明”两个短语,“激怒”应该用悲怆、有力的声音来读,“温柔”就要用温和、轻柔、充满爱意的语调来读。我们再试着诵读一遍,注意重音的处理。(生齐读,注意了对一些句子重音的刻意强调。)师:确实能听出来大家这一遍的朗读用了点心思。只是,老师提示的地方注意了,没有提示的地方表现得就不够了。比方说,“嘶哑”就可以对嗓音作一点艺术化的处理,不要太清脆、柔和,就像这样。(师示范读“我也应该用嘶哑的喉咙歌唱”。)师:“悲愤”、“深沉”这类与情绪、情感有关的词本身就有表现力,我们要读出它们自身的意义和在诗篇中的意义。请同学们先自己小声地读一遍,边读边圈出各句的重音,-------------------------------------艾青的《我爱这土地》是一篇情感真挚、深沉、浓烈的现代新诗佳作，一次次唤醒我们对民族百年沧桑的回忆。当我们把文字变成声音，用朗诵传递对祖国的无限深情时，那份热爱将感动每个人的心灵。下面是笔者对这首诗的朗诵设计。 　　一、确定基调，理清脉络 　　“感人心者，莫先乎情。”情是一切艺术感人的根本。张颂曾经说过：“态度、感情是朗读根基的核心，是朗读再创作的精华，是朗读有声语言的生命，是朗读技巧的灵魂。”所以我们进行设计的第一步就是确定作品的感情基调。 　　作品写于抗战初期的1938年。在国土沦丧、民族危亡的关头，作者满怀对祖国的深沉的爱和对侵略者的切齿的恨，写下了这首深情又激昂的诗――《我爱这土地》。土地是我们永远的故乡，它养育了我们，给我们力量和梦想。诗中作者化身为一只鸟，用激越深挚的歌声唱出对这片土地执著的爱。深沉的情感基调要求全诗在朗诵时应以稍慢、低沉的声音为主，部分诗句稍轻柔、上扬。 　　接着我们要循着诗人的情感基调，分析这种基调下丰富诗情的层次。全诗自然分成两个部分。 　　第一部分八句，诗人化身为乌，哪怕喉咙已经嘶哑，仍要去歌唱“被暴风雨所打击着的土地”“悲愤的河流”“激怒的风”和“无比温柔的黎明”，甚至死后“连羽毛也腐烂在土地里面”。这一部分可以分成三个层次。首先是前两句，作者选择喉咙嘶哑的鸟的形象，传达时代赋予诗人的责任和诗人内心的歌唱>中动。然后以“歌唱”领起下面四句，这四句诗为并列关系，是歌唱的具体内容。七八两句则进一步升华诗人对土地执著的感情。 　　第二部分只有两句，却是全诗的诗眼。诗人直抒胸臆，一问一答中表达了对土地的深沉强烈的爱。最后的省略号似乎是心中潜流的无限的激情，激起人们的共鸣。 　　二、轻重缓急，抑扬顿挫 　　在把握全诗基调和脉络的基础上，我们要对全诗做一个具体的技巧设计。 　　首先是确定语速。深沉的爱国情感决定全诗的朗诵语速要稍慢，但“歌唱”以下三句是对饱受磨难的祖国与不屈反抗的人民的讴歌，同时作为“歌唱”的宾语出现，为排比句，故在朗诵时应慷慨激越，语速稍快，一气呵成。“黎明”一句虽也为“歌唱”的宾语，但意思与前三句有明显区别，是对抗战胜利的向往，风格宜轻柔，故语速稍慢。最后两句情感抒发达到高潮，语速可以稍快。 　　接着是对节奏的划分。诗句之间按照自然分行的方式稍作停顿，两节之间停顿时间最长，诗句内部则根据情感短暂停顿，具体如下：假如/我是/一只乌，我也应该/用嘶哑的喉咙/歌唱：这被暴风雨/所打击着的/土地，这永远汹涌着/我们的悲愤的/河流．这无止息地/吹刮着的/激怒的/风，和那来自林间的/无比温柔的/黎明……――然后/我死了，连羽毛/也腐烂在/土地里面。为什么/我的眼里/常含泪水?因为/我对这土地/爱得/深沉…… 　　诗歌的―二节停顿时间最长，第一节的三个部分之间也要体现出明显的停顿。同时，我们还要考虑停顿的方式，即落停和扬停。每个诗句结束时用落停，停顿时间稍长，气息刚好用完，声音顺势落停。而诗句中间停顿处用扬停，停顿时间稍短，声音虽停而气息未尽，而且停顿前声音稍微上扬或者拉开。如第一句，“假如”“我是”两处都是扬停，“一只鸟”处就是落停。 　　还要考虑轻重音的处理，以下加点字词是诗中需着重强调的重音：假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：这被暴风雨所打击着的王地，这永远汹涌我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明……――然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉…… 　　这些重音的使用可以造成语音的轻重变化，突出主题，更准确地传达诗歌的情感。不过重音不能理解为简单的重读，这里具体做一些说明。一般情况下重音就是加大音量，重音重读，如“鸟”“嘶哑”“土地”“河流”“风”“死”“土地里面”“为什么”“泪水”这几个重音就是要用较强的气息，扩大音量来读，从而使这些字响亮突出。但是像“永远”“无止息”“无比”三个词则要适当延长声音。而“温柔““黎明”“深沉”三个词要用重音轻读的方法，造成低沉轻柔、回味无尽的效果，具体表现就是要抑制住声带发声，用较强的气息，使气大于声，把需要重读的字轻轻地、有力地读出来。 　　三、表情诚恳，体态自如 　　在朗诵时辅以恰当的态势语有利于朗诵者情感的抒发。朗诵者应首先调动自己的内心情感，并进而反应在自己的表情尤其是眼神上，以做到声情并茂。朗诵前可以想一想日军侵略中国的种种罪恶，调动对祖国、对土地的热爱。诚于中而形于外，当朗诵者内心真诚漫溢时，眼神自然就会变得深沉。开始时目光不妨平视全场，随着情感的逐步深化，眼神也会越发炽烈。在读到倒数第二句时，可以稍稍环视―下场中听众，以形成问与答的呼应，也使得朗诵更有感染力。 　　手势的运用也很重要。在朗读开始时双手可以自然下垂，随着情感的逐步强烈，可以单手自然挥动，配合诗句内容，或上或下，或开或合。这里没有定规，总之要自如。最后结束时不妨双手打开，自然向外，以配合抒发对土地的无限深情。 　　以上就是对《我爱这土地》一诗的朗诵设计，有些地方仍然可以根据朗诵者对诗歌的理解和个人的声音情况来灵活处理。但所有技巧的前提是情感真挚，正如罗丹所说：“艺术就是感情。”只有真正理解诗人对土地的热爱，理解诗人生于斯、歌于斯、葬于斯、至死不渝的深情时，技巧才能内化成感人的艺术魅力。 ------------------------------------- 上面是找的一些关于朗诵这诗的建议和技巧 希望对朋友你有帮助 感觉在最关键的问题上 就是了解了朗诵的技巧后 那么再组织一下全班学生具体怎么样的分配来朗诵就可以了的。